Journal de bord

Faute de temps, je n'ai pas pu me permettre de post sur mon blog. Désolé pour les avides de musiques, je promets d'être plus assidu à mon retour. Car effectivement, je ne suis pas chez moi, je dors depuis une semaine chez des gens différents, testant les divans et les toilettes d'Europe tout en courant après les trains....ah la vie d'artiste...

Présentement en tournée avec Héliodrome en France, Suisse et Allemagne, on bénéficie d'un petit congé à Berne et j'en profite pour faire un update.

C'est la deuxième tournée en europe pour Héliodrome, la première l'année passée nous avait mené à Rennes, Angers, Bordeaux et Saint-Etienne. Cette année nous avons débuté dans les Pyrénées à Arcizans-Avant, cillage de 300 habitants. Nous avons joué Chez Pierrot, un bistro de pays offrant des soirées concert. Superbe accueil, une soirée énorme dans un endroit tout simplement enchanteur avec des gens super gentils. Une tournée qui débute bien. Ensuite, nous sommes passé à Tarbes, aussi dans la région des Pyrénées, au Celtic Pub. L'accueil de Jean-Louis, le patron, et Muriel fut très apprécié mais insuffisant à empêcher ce goût amer qu'a laissé cette ville. Tout simplement affreux...Tarbes c'est sale, ca ne sent pas super bon et c'est mort...Bref, on a quitté au plus vite pour rejoindre Bordeaux.

Bordeaux c'était les retrouvailles, dormir chez Chloé et Migwel, ville plus familière. On était très content de revoir ces deux-là et on a passé du bon temps, même si ypl ne pouvait plus contenir ses mouveents intestinaux...On a fait deux shows à Bordeaux; un premier comme showcase chez le disquaire Total Heaven, pas beacoup de gens mais un set psychadélique à souhait qui a laissé une bonne impression. D'ailleurs, un des gars qui nous bookait pour l'autre show n'a pas cessé de m'en reparler durant la soirée, disant que ca lui faisiat penser un peu à Godspeed...bon la comparaison est flatteuse... Plus tard c'est au Saintex qu'on a joué, sur les Cours de la Marne. Ce show fut organisé par le collectif Iceberg, gros colectif sur Bordeaux qui bouge énormément. En première partie il y avait M. Crane, du groupe le Pingouin et un autre acte dont le nom compliqué m'échappe. Très belle soirée, encore une fois superbe accueil, nourri comme des rois. Pour ce show on a offert un set complètement différent, soit un truc beaucoup plus électro, set qu'on a monté de toute pièce une journée avant notre départ. Du coup, tous les spectacles que nous avons fait ont été soit acoustique, soit électro. Aucun ne comprenait les chansons de l'album....On aime les risques et l'improvisation!! D'ailleurs ce set électro s'est pas mal concrétisé à force de le jouer.

Après Bordeaux, direction Saint-Etienne, retrouver Dimitri et l'association Univer'Soul. Cette asso fait bouger à mort le hip-hop expérimental, présentant des sows presqu'à chaque semaine. ça manque au Québec, des structures comme les Asso qui prennent en charge une scène et s'efforce à faire bouger les choses...idée qui germe...Bref à Sainté on partageait l'affiche avec Zoen, James P.Honey et James Reindeer (deux types dont j'ai déjà parlé ici) et on rencontrait finalement un partenaire de label basé à Seattle, Filkoe, qui se dit grand fan avoué de notre musique. Ici notre set électro a eu l'impact escompté auprès des autres artistes et de Dimitri, que je considère comme mon alter ego en France! Quand même une excellente soirée malgré un public difficile à qui j'ai du faire une leçon de sacres québécois...Les James ont tout simplement adoré et c'est un honneur de se faire dire ça par des gens qu'on estime aussi musicalement. Bons moments avec des gens qu'on repecte= belle soirée.

S'ensuivit Berne, ou je suis présentement, entrain d'écrire sur un clavier allemand...On a joué dans une salle illégale (mais tolérée) appelé Raum. Ce show a été possible grâce à Mich du label Mism, qui s'efforce également à faire bouger Berne. Pas beaucoup de gens mais notre set d'impro électro est devenu tight!! Un des très bon shows qu'on a fait à vie. La barrière de la langue étant quand même plus présente qu'on pensait, les gens sont venus nous dire qu'is vaient tout de même bien aimé. De plus les patrons du Raum, Can et Nicole, sont super gentils et nous hébergent comme des rois! Un peu dépaysant tout de même...En première partie de notre show il y avait le groupe électro Everest, patrons du label du même nom. Très bon set de leur part également. Ce soir on va prendre un drink dans leurs bureaux. Berne c'est super beau et triste aussi...ça fitte avec notre musique...

L'accueil en europe pour les groupes n'a rien à voir avec ce qu'on fait au Québec...On a été logé, nourris et alcoolisé à chaque endroit où on a joué...pas de coupons, pas de restrictions...ça me gêne un peu après de recevoir des groupes étrangers à Montréal...Triste. C'est triste aussi de voir le réseau de shows qui est beaucoup plus développé pour le hip-hop underground en Europe...Plein d'artistes canadiens et américains tournent à profusion en Europe mais ont de la difficulté à jouer chez eux....

Dans quelques jours, départ pour Berlin et fin de cette tournée....à suivre....

Electric Kesdjan Unit

Ça fait maintenant une semaine et plus, que j'écoute non-stop le disque à paraître du Kesdjan Unit...Le mix est terminé, l'ordre de tounes déterminé aussi, les titres également et finalement on vient de recevoir le lien du mastering...Ouf...et tout ça avant de partir presqu'un mois en Europe avec Héliodrome... Je crois que je suis à bout...bon pour la dépression nerveuse...Rien de trop grave donc.

Reste juste à printer les cd et je vais avoir les 25 premières copies de ce disque. 25 autres vont suivre plus tard, avec surement un artwork différent... (pas sûr, ça reste à déterminer). Je ne sais pas quoi penser de ce disque...Définitivement quelquechose d'iconoclaste, difficile encore à catégoriser, mais ça c'est un peu ma marque de commerce. Le plus près que j'ai trouvé comme ressemblance, c'est le groupe Town and Country, que j'aime beaucoup d'ailleurs. Un mix particulier donc de folk, d'électronique, de Kraut (!), de free-jazz/improv...

Faut dire que l'enregistrement a été assez spécial, une journée complète dans Hochelaga aux bureaux de Stress Limit Design, la présence de Mike Tamburo avec nous....un journée complète de jams débiles, tous enregistrés, entrecoupés d'éclats de rires, de conversations impromptues, de tuning... au départ, les fichiers audio était tous semblables...tout le monde joue en même temps, des moments sublimes, beaucoup de filler, il s'agissait de trouver les perles dans la cacophonie. Travail difficile mais très possible car il y en avait des perles, plein même. Il faut mentionner aussi que l'espace à Stress Limit est encombré d'instruments: pleins de synthés différents (micromoog, rhodes, hammond, un yamaha vintage ? et un autre très très vintage ?), un drum, des guitares électriques, un speaker Leslie (!), un saxophone, clarinette...bref...il manque juste la créativité (qu'on retrouve souvent là-bas) pour que cet espace s'enflamme.

La session a été enregistré par Colin Vernon, qui a aussi joué sur le disque, pleins d'instruments. Les autres musiciens sont : Mike Tamburo (hammered dulcimer, guitare électrique, drums ), Justin Evans (rhodes, micromoog et autres keyboards), Pascal Langlais (slide guitar, dulcimer appalachien, guitare electrique, drums...), Éric Gingras (contrebasse, guitare électrique, drums...) et moi même (synthétiseur et un peu de free drumming). Carlo Della Motta est aussi arrivé en fin de journée et a joué du synthétiseur, je crois qu'il est sur le disque mais pas sûr...Le tout a été improvisé le 20 janvier 2008...

Pour mixer le disque j'ai fait appel à Scott Da Ros de chez Endemik, toujours partant pour un nouveau défi. C'est une drôle d'idée de faire mixer un disque d'impro par quelqu'un plus habitué aux beats et à la chanson plus pop...Il a donc axé le mix sur les lignes mélodiques et sur des structures de chansons. Le résultat est surprenant. Il y a des moments très pop (!), et c'est une écoute très agréable. Je suis curieux d'avoir des feedbacks...bientôt, bientôt j'espère, ou sinon début novembre chez vos bons disquaires: Atom Heart et l'Oblique.

Le pouvoir du drone

Je néglige un peu mon blog ces temps-ci. Pas vraiment le temps d'écrire, d'autres préoccupations, préparer une tournée bouffe pas mal d'énergie. Cependant, je ne sais pas si c'est la fatigue accumulée ou l'automne qui m'incite à écouter de la musique «droney». En passant, je ne sais pas si la traduction de drone en français est bien bourdon...ou s'il existe un terme plus adéquat. Bref, des trucs qui n'étaient pas invitant il y a quelques mois sont aujourd'hui le complément idéal de ma journée. il existe tout un historique musical sur les drones dans la musique, je ne m'y connais pas beaucoup et me présente à vous comme néophyte en la matière. Je raccorde le début du drone dans la musique moderne aux expérimentations musicales de certains compositeurs contemporains et minimalistes. durant les années soixante, il y a eu un groupe de musiciens très intéressants qui ont manipulé le bourdon. Je parle ici du groupe mené par les John Cale, Angus Maclise, LaMonte Young, Marion Zazeela, Terry Riley, Charlemagne Palestine, Henry Flynt, Tony Conrad...D'ailleurs la majorité de ceux-ci se sont frottés au drone gace à la musique et l'enseignement de Pandit Pran Nath, chanteur Hindou venu enseigner aux États-Unis dans les années 60. Pleins de noms donc et plein de musiciens de générations ultérieures influencés par ces grands artistes...Moi même, dans plusieurs de mes projets musicaux, l'utilisation du drone est devenu très importante et occupe une fonction esthétique et musicale majeure. Le drone, a comme fonction d'induire un état hypnotique, propre à ouvrir le chemin à la suggestion. Ce n'est pas surprenant que la musique traditionnelle orientale, qui a gardé un rapport très serré avec le sacré, utilise cette modalité dans la création musicale.

Il faut naturellement souligner les créations de Rhys Chatham et des groupe Earth, Sunn O))), Om....qui récupèrent le drone....plein de compositeurs...Eliane Radigue, Pauline Oliveiros, Feldman, Cage...d'autres groupes majeurs...Taj Mahal Travellers.... le renouveau folk...Six Organs of Admittance, Matt Valentine....faites des recherches! Le mouvement est gros...Et j'omets volontairement les groupes de «Ambiant» d'électro minimal, les japonais (haino...) et les artistes de noise...Des genres que je connais un peu moins. Faut quand même écouter Earth 2, sorti sur SubPop en 93...

Récemment, j'ai acheté plein de disques utilisant le drone dans la composition, entres autres Astral Social Club; qui mélange des couches de bourdons acoustiques, superposés à d'autres éléments électroniques ainsi que ...oh surprise! des beats! quasiment techno...Quand c'est sorti je n'étais vraiment pas sûr...mais c'est d'une beauté incroyable...impossible de détourner mon attention de l'écoute du disque «Octuplex» sorti sur vhf l'année dernière. D'autres disques ses ont rajoutés dont une autre sortie sur le même label, un peu plus ancienne, soit «Cloudz» du groupe Sunroof . Et il y en a d'autres...différents drones, électriques, accoustiques, répétitifs...Le superbe groupe Vibracathedral Orchestra occupe aussi une place de choix dans ma discopgraphie du dernier mois.

Cette semaine, c'est le disque du groupe Starving Weirdos « Into an energy», sorti sur Bo'Weavil plus tôt cette année. Je ne sais plus si c'est du drone, du moins pas à proprement parler. Je crois qu'on le décrit plus comme musique concrète (pour ce que ça veut dire...) mais quand même. Quand j'en parle à d'autres mélomanes je dis que c'est «droney»...Donc lent, répétitif, des couches sonores superposées, induisant la transe...INDUISANT LA TRANSE...C'est ça que je cherche, altérer mon esprit durant cette cette saison transitoire qu'est l'automne....fuck la drogue...utilisons la musique.